Заслуженная артистка России.

Начало было знаменательным. В ленкомовском спектакле Г.А.Товстоногова "Униженные и оскорбленные" она сыграла Нелли. Потом дебют отзовется: театр Товстоногова примет Тарасову в свое лоно. Но сначала актриса должна была пройти собственной дорогой. В ленкоме она, как все, играла Белоснежку, а также многочисленных "девушек", "работниц", "девушек в белом" и т.п. Даже когда у девушек появились имена (Неля - "Один год", Галочка - "В дороге", Алена - "Петровка, 38"), это мало что изменило.

При ангельской внешности - хрупкая, прозрачная блондинка, натуральная Белоснежка, Золушка и Аленушка, она обладала такой внутренней силой, что невольно относилась к своим первым героиням с некоторой снисходительностью. Не любила, но жалела. Гром грянул три года спустя. В Ленком пришел Евгений Шифферс. Бунтовщик, возмутитель спокойствия. И еще до запрещения "Ромео и Джульетты" было ясно: в Питере появился новый театр. И родилась трагическая актриса. Это был театр без вида на жительство. И актриса, явившаяся до срока. Не явленная зрителям трагедия шекспировских героев год спустя воплотилась в Театре драмы на Литейном, где Евгений Шифферс и Эдуард Кочергин выпустили "Маклену Грасу" с Татьяной Тарасовой в главной роли. Еще одна трагическая героиня, которую на сей раз официально признала неофициальная театральная молва. Но эта весна не сменилась летом. Виктор Харитонов лишь много лет спустя создал "Эксперимент", Татьяна Тарасова, клоторая к тому времени давно уже была актрисой БДТ, играла там свой моноспектакль "Ольга Берггольц". Посвященный судьбе поэта, он посвящался судьбе актрисы, которую тоже ломали, убивали, загоняли в привычные рамки. Бог дал Тарасовой необычную индивидуальность, этот маленький эльф был слишком умным, слишком сильным, неординарным, а жизнь навязывала стандартную стезю.

Татьяна Тарасова простилась со своей второй весной в булгаковском "Мольере". Режиссер Сергей Юрский не мог не почувствовать в актрисе родственную душу. Как и положено Татьяне, "она в семье своей родной казалась девочкой чужой". Тем более, в таком театре, как БДТ - суровом, мужском, в котором Джульетты и Антигоны вытеснялись на обочину мужских споров и драк. Девушки в белом здесь так же, как в Ленкоме, могли даже на минуточку обрести имя. Аглая - спасибо, что в "Идиоте", хоть и на излете великого творения. Алена - в спектакле "Сколько лет, сколько зим!", спасибо, что рядом с замечательными артистами. Есть своя логика в том, что одну из лучших ролей Татьяне Тарасовой подарил мужской "цех". В "Мольере" она сыграла Справедливого сапожника, королевскго шута. Иронический привет от Шекспира. Может быть, еще и потому, что речь в спектакле шла о театре, о конфликте художника и власти, роль была особенно близка актрисе. Голос Шута звучал даже насмешливей и трезвей, чем голос Юрского - Мольера: его горький опыт только начинался, ее был при ней десять лет.

В БДТ Тарасова служит вот уже тридцать лет. Сыграла почти в тридцати спектаклях. Роли бывали замечательные: унтер-офицерская вдова в "Ревизоре", Мирониха в "Последнем сроке", тетка в додинской "Кроткой", Роза в "Борцах"... Казалось бы, товстоноговской актрисой не стала... Но ансамбль БДТ состоит не из случайных людей, а из первоклассных мастеров. Так строился этот театр, и если бы было иначе, то и табун в "Истории лошади" не производил бы столь мощного вечатления, и толпа в "Генрихе IV" не диктовала бы королям свою волю... Без всех этих теток, приживалок, поименованных и безымянных женщин, которых играли и играют большие актрисы, такие, как Зинаида Шарко, Валентина Ковель, Ттаьяна Тарасова, не было бы нашего любимого БДТ. "Искусство требует жертв". Мы привыкли произносить эту фразу довольно-таки легкомысленно. На самом деле это истина. И истина трагическая. Бывает, бходится без жертв. Но когда требует, и когда отдаешь, то наградой может быть только искусство.